《母侵》為阿根廷導演安迪馬希提在執導《牠》二部曲與《閃電俠》之前的首部長片，改編自 2008 年自編自導的同名短片。由金獎影后潔西卡雀斯坦、《冰與火之歌》尼可拉科斯特瓦爾道，以及《辣的要命》梅根查本提爾與伊莎貝兒妮爾絲兩位童星主演。
劇情講述一對情侶在尋獲失蹤已久的兩位外甥女後，嘗試想要代替她們因意外雙亡的父母予以歸屬，卻發現她們的行為舉止相當詭異，怪事也不斷發生，才漸漸察覺到名為「媽媽」的鬼魂正糾纏著他們。
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非純娛樂性質的恐怖片雖然格局小、欠缺新意，卻創造獨有風格回歸於母性本質且令人驚喜的收尾
非純娛樂性質的恐怖片
多數恐怖電影都僅注重驚悚氛圍的營造，且竭盡所能製造嚇點，以達到恐怖片該有的娛樂效果。不過，這類為了嚇而嚇的作品反倒無法凸顯任何特色，不但使故事線變得薄弱且更容易失焦，甚至還會被視為僅是在賣弄聲光及特效的 B 級片。
值得慶幸的是，《母侵》並非這類迎合商業口味的恐怖電影，並不會濫用突發驚嚇或音效，而是比較近似於《鬼入侵》的詮釋手法，讓人在可預期嚇點的情況下，感受到詭譎氣氛中滲出的不寒而慄感。明明曉得怨靈藏在何處，卻因為它的形影不離、詭異面貌及其散發出的無盡怨念，慢慢挖掘出內在的恐懼。
雖然怨靈的長相介於驚悚與詭異之間，又有種唐突的特效感，但不得不說，「媽媽」的存在確實為整部片增添不少鬼魅氛圍，也讓故事主旨更具體化。事實上，片中的「媽媽」與《牠》裡面的「畫中女人」有幾分相像，而導演也曾在採訪中提及這兩個角色靈感皆源自於義大利畫家亞美迪歐莫迪利亞尼的畫作，同時也是自己的童年恐懼，這樣的巧妙安排也讓《母侵》成為《牠》的小彩蛋。
雖然格局小、欠缺新意，卻創造獨有風格
《母侵》作為《牠》導演安迪馬希提的長片處女作，雖然未能突破原創故事的格局，拓展出另一個層級的新鮮感，甚至不免俗還有些老派的驚悚風格和元素在，而這些敗筆致使原有的優點無法被好好發揮，但若是以首部長片的標準來評斷本片，或許會覺得算是在水準之內的作品。
單看《母侵》的故事架構與劇情所彌漫的陰森氛圍，最初會讓人抱持些許期待，然而，隨著劇情發展會漸漸發現過往恐怖片常用的元素及套路，譬如逃出精神病院的病患、猶如被邪靈附身的孩童，以及總是自告奮勇想找尋真相卻被賜死的角色等，對於常看恐怖電影的觀眾來說，許多鋪陳及轉折很明顯地都在意料之內。
儘管如此，《母侵》卻依然憑藉著過於真實的情感描繪，奠基了導演安迪馬希提的電影風格。無論是駭人驚悚的《牠》二部曲，還是超人英雄商業片《閃電俠》，各式各樣的題材都能憑藉著細膩刻劃的情感，經過情節鋪陳的淬煉，醞釀出刻骨銘心或令人難以忘懷的感動。
回歸於母性本質且令人驚喜的收尾
尚未準備好成為人母的安娜貝爾，卻在男友盧卡斯找到失蹤已久的姪女後，因緣際會開始扮演母親的角色。遊走於人間的怨靈，因生前無法成為人母的遺憾，致使她將誤闖的兩名女孩視如己出的照顧，成為她們口中的「媽媽」。
安娜貝爾之於怨靈「媽媽」猶如鏡像般的存在，前者擁抱成為人母的勇氣，後者則是在怨念與愧疚中，找尋到彌補生前無法成為人母的缺憾，兩者為了守護所愛，激發出母性無所畏懼且堅忍不拔的本質，正是《母侵》欲傳達的題旨，也使得本片在驚悚的外衣下，溫存著一絲源自親情的動人情誼。
整體而言，《母侵》或許無法完全展現其劇情該有的張力，卻在結尾留下了意料之外的轉折，原以為的圓滿結局並沒有出現，反倒徒留未絕的餘韻帶來錯愕與傷感，同時憑藉這短短幾分鐘的篇幅為本片加不少分。